京绣包装设计与京绣土特产包装设计思路
如果京绣包装设计过于简单,没有特色,消费者会认为产品相对低端,产品销售不佳,那么我们如何设计一个好的京绣包装,来帮助企业好卖货呢?今天小编分享京绣包装设计思路,帮助企业打造品牌,好的土特产包装设计能让人产生消费欲望和视觉美感,从而实现销售目标。
京绣产品介绍
京绣是指以北京地区为中心的刺绣产品的总称。京绣已有200多年的历史,是中国汉族古老的传统刺绣工艺。北京刺绣在明清时期非常繁荣,主要用于宫廷装饰、服饰等。用料考究,格调高雅浓郁。京绣与宫廷有着千丝万缕的联系,所以又叫宫绣、宫绣。
京绣是纯手工工艺,是古代劳动人民智慧的结晶;在机绣发展的今天,为了与机绣相区别,京绣也被称为“手绣”。2014年,京绣入选第四批国家级非物质文化遗产名录。
京绣的历史可以追溯到唐朝,在辽朝达到顶峰。《契丹国志》记载,“城北有一城,水陆百货云集,僧住佛寺,居北方之首。锦绣集团,天下第一。”“宫绣”之所以诞生,是因为辽在燕京设立了一个绣院,主要用于供奉宫廷、帝王、侯爵的服饰。
在元代,金银线被用于京绣,并成为京绣,也被称为“平金播种”刺绣最好的针线活。这种刺绣用真金锤箔和捻线,卷成图案或种在上面。工艺复杂,材料昂贵。绣制的物件非常精致珍贵,显示了皇室的显赫。这种刺绣方法在其他地区很少见到,已经成为京绣的特色刺绣方法。明代以后,“宫绣”的针法、技艺、用工、用料、图案等特点更加鲜明,绣工也日益增多。
到了清代,尤其是光绪年间,京绣被称为“宫绣”,发展更加繁荣,甚至名扬海外。当时由于京绣艺术影响力的扩大,人们纷纷效仿。清朝后期,北京有几十家“刺绣作坊”。这些作坊在继承宫廷刺绣的基础上,加入了更多民间的东西,使之更加民间,更加贴近生活。后人称之为“京绣”,位列清代四大小绣(京绣、鲁绣、边绣、瓯绣)之首。
当时京绣产品的聚集地集中在前门外荷包巷的西湖迎绣街。
解放后,京绣逐渐形成了自己鲜明的艺术特色和风格,用料考究,针法巧妙得体,色彩华丽华贵,格调高雅。【工艺】京绣典雅精致,图案优美,针法灵活,刺绣精美,形象生动,制作工艺复杂。
在制作京绣的过程中,需要在蜡纸上描出图案,用针按照图案打洞,然后铺上一层特制的粉,用刷子把图案留在布上,再用各种针法织出刺绣。在京绣中,要针法灵活,刺绣精美,光针法就有金绣、籽绣、三蓝绣等十几种。其中,最好是刺绣“平金播种”在刺绣。这种刺绣非常精致奢华,用真金绞线卷成图案或在上面播种。
在刺绣的方法上,要讲究慢工出细活,刺绣要平、轻、齐、有节奏、和谐、流畅、细、密;图案精细美观,形象逼真。内容要求“画面必须有意,图案必须吉祥”。【特点】京绣是为宫廷提供的,所以有严格的艺术审美标准和规范,在用料、构图、针法等方面都要求有严格的标准和规范。因此,京绣的艺术特色表现为构图饱满、造型端庄稳重、色彩淡雅典雅的皇家气派和尊贵。
精致奢华用料:京绣用料非常讲究。因其专职御服,选料昂贵,奢华富贵,不惜工本。京绣一般选用最好的绸缎作为面料,别具一格。绣花线的选择不仅有丝毛的,也有金银箔的,捻成金银线的,广泛用于服装刺绣。在京绣的代表作品中,每一针每一根线都渗透着皇帝珍爱天空的力量。
刺绣图案严谨,寓意:绣京绣图案、装饰图案时,必须严格遵循图必有意、纹必吉祥的宗旨,即“每图必有意、有意必吉祥。”据记载,这种用途最早见于公元前21世纪的虞舜时代,即公元0755年至79000年关于舜明禹制作礼仪服的故事,确立了田字服饰十二章,代代相传,直至清末。
这十二章由十二个图案组成,每一个图案都用象征的手段表达对理想的肯定,如太阳、月亮、星星(近胸)、山(平静)、龙(变化)、中华昆虫(文采)、尊虎爱畜(忠孝)、海藻(清洁)、火(光明)、粉米(养民)。
这种象征手法和选题都代表了古代刺绣图案的创作思路,而京绣一直贯彻这一原则,代代相传,不断完善。从刺绣工艺的角度反映皇帝和统治者的愿望,象征性地表达所有祈福、驱邪、避邪的观念,通过谐音、会意、借代、隐喻等手段,以图案和高超针法的形式含蓄地体现凹槽美的刺绣图案,充分体现了吉祥图案在传统艺术品中的重要性。
京绣图案的寓意不仅仅是祈求幸福,更是标志着佩戴者的身份和社会地位。特别是在清代,《尚书虞书》对皇帝、皇后、王子、贝勒、大臣所穿服装的图案、颜色都有明确具体的规范。以“五爪金龙”的图案为例。“五爪金龙”是皇室专用,其他大臣不允许用在衣服和饰品上。他们只能穿着四爪龙形的吉祥服和绣袍,其他辅助图案远不如龙袍简化。
武文1的档次要通过胸背两个刺绣图案来区分。王业和贝勒是圆形补充,武文1是方形补充。文官的设计是各种各样的鸟,代表文采,武官的设计是不同的猛兽,象征凶猛和坚韧。
同样,京绣的发展至今仍以图案代表不同的意义,这也是其他地方的刺绣所不具备的特点。比如牡丹寓意富贵吉祥,祥云寓意祥云,仙桃寓意长寿,太平花寓意太平盛世,松鹤寓意长寿,海水崖和吉祥八宝寓意永远的幸运和繁荣。
独特针法:京绣讲究“顺、滑、细”,有板绣、打绣、圈绣、平绣四种技法。盘锦绣,其技法是先用金银线形成图案,再用彩线显现并固定在纺织平面上,又叫“盘锦”,在中国刺绣中独树一帜,显示皇家气派,充分体现了丰富精致的宫廷审美艺术。
京绣对刺绣的材料和图案有严格的规定,刺绣也有一些固定的程序和工艺要求。不能有汉族民间刺绣的任意性和自由表现个性的主观创造意识。
京绣非常讲究,不同的图案都有严格的规格。比如在狗袍纹饰中,对龙眼、鳞片、毛发或五彩线条、五彩祥云、大海等排列的部位都有严格的规格和标准,刺绣工人的智慧和技艺必然在这个范围内得到体现。随着时代的进步,虽然不同时代的平面设计略有变化,但整体的条条框框是不变的,从每一件刺绣中都能体会到宫廷刺绣艺人高超的技艺和艺术修养。
但在如此严格的规范下,后人却能清晰地看到个人刺绣风格的差异。从流传至今的作品中,仍能看出能工巧匠个人刺绣风格的差异。每一件刺绣都能体验到画师与绣工的结合与默契配合,从而达到刺绣的最高境界。【谈继承】
刺绣也叫针线活。而流传在世界各地的京绣珍品,大多是由男工制作,这也是京绣和闺绣的区别。闺绣多用于日常,京绣主要用于宫廷。由于其对技艺、制作、体力都有严格的要求和标准,史料记载早年从事京绣技艺的多为男性。诚然,京绣已经成为一种工艺,被列入燕京八绝,与闺房里的“女红”有着本质的区别。
一个京绣的绣工,要了解京绣的制作、方法、人物、题材等知识,然后掌握多种针法,至少需要十年的时间,更不用说绣出精品,需要更长的时间,多年的积累和耐心。经过唐宋元的发展,再到明清的繁荣,京绣随着宫廷的出现而诞生,又因为宫廷的消失而逐渐衰落。皇族的奢靡,不考虑地方的投入,将难以再现,京绣的辉煌将难以重演。
目前从事京绣的技师非常少。作为濒危工艺品,没有“宫廷”需求,没有工匠传承,发展确实堪忧。
京绣包装设计思路
京绣包装设计首先视觉上要吸引人注意,让别人一眼就知道这是什么产品,有什么特色,购买理由。京绣包装加入营销故事,会使京绣产品更加引人注目,也容易让消费者对产品产生更强烈的兴趣。京绣包装设计通过对文化特征、品牌特色的提炼、塑造和加工,利用视觉语言展现产品价值,从而实现销售。
找什么样的公司来设计京绣包装设计?
如果您想让包装设计有特色、有销售竞争力,小编觉得应该找在食品、土特产、零食等快消品市场具有丰富的实战案例的包装设计公司,最好有京绣包装设计经验的公司。
注:本文配图为同道包装设计公司案例作品
注:本文配图为同道包装设计公司案例作品
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